“來(lái),我們?cè)賮?lái)一遍!”《聽見夢(mèng)想》的作曲任安參與過很多“文華獎(jiǎng)”作品的創(chuàng)作。最近,他的身影總是出現(xiàn)在中國(guó)兒童藝術(shù)劇院的排練廳里,因?yàn)樵凇堵犚妷?mèng)想》的音樂創(chuàng)作上做了很多突破和創(chuàng)新,他不但要深夜作曲,白天還要來(lái)?yè)?dān)當(dāng)指揮,帶領(lǐng)著演員們一遍一遍、不厭其煩地排劇中的音樂。導(dǎo)演要把《聽見夢(mèng)想》做成一部既能看又能聽的劇,任安直呼“太難了!”,來(lái)聽聽他的“難”在哪?
很喜歡中國(guó)兒藝的舞臺(tái)
和中國(guó)兒藝是“有緣千里來(lái)相會(huì)”。以前在地方劇院工作的時(shí)候,我作曲的兒童劇《向前,向前》(青島話劇院)和中國(guó)兒藝的兒童劇《特殊作業(yè)》一同參加過“第十屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)”文華獎(jiǎng)的評(píng)獎(jiǎng),并且一同獲獎(jiǎng)。那時(shí)候覺得中國(guó)兒藝不愧是國(guó)家院團(tuán),藝術(shù)品質(zhì)很高,劇目制作精良。后來(lái)會(huì)經(jīng)常到中國(guó)兒藝看戲,比如《馬蘭花》《月亮草》《小公主》《火光中的繁星》等等,愈發(fā)覺得中國(guó)兒藝的舞臺(tái)是神圣的,不管是大劇場(chǎng)還是小劇場(chǎng),每部劇都有不同的風(fēng)格,同時(shí)又都極大的開發(fā)了孩子們的想象力。在劇場(chǎng)內(nèi)孩子們看得很投入,走出劇場(chǎng)又留給孩子們思考的空間,甚至作為藝術(shù)從業(yè)者觀看后都覺得很滿足。
開始關(guān)注視障人群
接到《聽見夢(mèng)想》的劇本,才知道是現(xiàn)實(shí)題材的小劇場(chǎng)劇目,又是關(guān)于視障人群題材的,當(dāng)時(shí)覺得確實(shí)壓力很大。雖然現(xiàn)實(shí)題材的創(chuàng)作不陌生,但是現(xiàn)實(shí)題材的兒童劇很少碰到,又是這么一類很少接觸的特殊人群。我首先想的是如何使音樂能讓這部劇觀看起來(lái)不那么沉重,同時(shí)又有該劇獨(dú)特的音樂符號(hào)。
接到任務(wù)后開始關(guān)注視障人群,自己會(huì)蒙上眼去感受視障人群的世界?,F(xiàn)在我走在路上的時(shí)候會(huì)看盲道,不同的點(diǎn)線符號(hào)代表著轉(zhuǎn)彎、停止等意思。看到盲道上有障礙物會(huì)主動(dòng)挪開,看見視障人群也會(huì)走過去看看他們是不是需要幫助。其實(shí)視障人群不太愿意出行,但在他們熟悉的環(huán)境中,他們表現(xiàn)得卻很開朗。視障人群分為先天型和后天型,后天視障的人心里的壓力相對(duì)比較大。我們采風(fēng)時(shí)聽盲校的心理老師講,她治療過一個(gè)孩子,在14歲時(shí)打籃球致盲,這個(gè)孩子把自己關(guān)在屋里3年,打不開心結(jié)。先天視障的人,可能從小沒見過這個(gè)世界,他們?cè)谧约旱南胂笾袠?gòu)建世界,所有事物都可以是美好的。而《聽見夢(mèng)想》劇中的爸爸、媽媽和女兒分別是后天視障和先天視障人群的縮影,把握好他們的內(nèi)心與行動(dòng)是需要走進(jìn)人物用心揣摩的。
視障人群耳中的世界是什么樣的?
我從小彈鋼琴,對(duì)鋼琴的構(gòu)造還算比較了解。有一天我試著閉眼把鋼琴拆開,200多根弦,8000多個(gè)部件,密密麻麻,無(wú)法想象視障鋼琴調(diào)律師是如何工作的,我們決定一定要近距離接觸他們,走近他們的世界。
鋼琴調(diào)律對(duì)視障人群來(lái)說是個(gè)有挑戰(zhàn)的行業(yè),從業(yè)人數(shù)稀少,尋訪他們并不容易。我在網(wǎng)上檢索到一條有關(guān)青島的視障鋼琴調(diào)律師藍(lán)蘭的報(bào)道,希望能找到她。通過青島市音協(xié)、青島市話劇院甚至發(fā)動(dòng)了很多身邊朋友去找她,最后幾經(jīng)周折終于與藍(lán)蘭取得聯(lián)系。她聽說有這么一部反映視障鋼琴調(diào)律師題材的劇目,欣然答應(yīng)了采訪。
主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)赴青島采風(fēng),與視障鋼琴調(diào)律師藍(lán)蘭交流
我們?cè)谇鄭u海邊的一個(gè)咖啡廳見到了藍(lán)蘭。
我們問她:“你耳中聽到的世界是什么樣的?”
她說,我們的耳朵更像是雷達(dá),通過聲音的遠(yuǎn)近,反射來(lái)判斷空間的大小。比如說此刻,我通過說話聲音可以判斷我對(duì)面有兩個(gè)人,耳朵聽到風(fēng)吹過樹葉的聲音知道外面有樹,感覺到窗戶,而且窗戶是打開的,后面有一條馬路,路上有車駛過,遠(yuǎn)處有大海。
和藍(lán)蘭交流后,我想明白了很多。視障人群通過觸覺、嗅覺、聽覺來(lái)感知世界,尤其是聽覺在他們的生命中起到重要的作用。劇中的音樂是用來(lái)被聽的,所以我要保證用到的音樂有理有據(jù),讓視障人群能聽懂,并能感受戲劇之美。
采風(fēng)結(jié)束后,主創(chuàng)們當(dāng)即達(dá)成共識(shí):要做一部既可以看又可以聽的兒童戲劇。讓音樂為戲劇服務(wù),也讓音樂成為推動(dòng)劇情的要素。音樂不僅是戲劇的背景,更是建立在視障人群聽覺現(xiàn)實(shí)上所進(jìn)行的藝術(shù)化處理。
什么能代表“聽”呢?
什么能代表“聽”呢?
我們?cè)诤_吢牭?strong style="box-sizing: border-box;">海風(fēng)吹拂帶有音高的風(fēng)鈴發(fā)出和諧美妙的聲音,進(jìn)而想到了新生兒聽力篩查時(shí)醫(yī)生用的搖鈴。采風(fēng)的時(shí)候也聽視障人士介紹,他們會(huì)用鈴鐺來(lái)訓(xùn)練聽聲辨位。于是,和導(dǎo)演商量在這部劇中貫穿使用手搖鈴音樂來(lái)推動(dòng)劇情發(fā)展。
比如劇里父親測(cè)試女兒聽聲辨位的鋼镚掉地上的聲音怎么表現(xiàn)?如果用真實(shí)的聲音,對(duì)視障觀眾來(lái)說則失去了戲劇的想象力。我們選擇用手搖鈴來(lái)表現(xiàn),而且作為象征性的使用手法,為推動(dòng)劇情的發(fā)展增添色彩。
但萬(wàn)萬(wàn)沒想到的是為了找到一套合適的帶有樂音音高的鈴鐺可是難壞了整個(gè)劇組和各路打擊樂演奏家朋友們。我寫的音樂主題需要用三個(gè)八度的手搖鈴才能完成,但是找遍淘寶店也只有一個(gè)八度的鈴鐺,甚至最后都找到國(guó)內(nèi)的生產(chǎn)廠家,受到技術(shù)的制約他們做不出更多音域的手搖鈴。
手搖鈴看起來(lái)很普通,市面上見得最多的是玩具用的手搖鈴。但當(dāng)需要手搖鈴能奏出準(zhǔn)確的有音高的樂音則需要高超的鍛造工藝,合金的比例也很重要。國(guó)內(nèi)買不著,我們就開始海淘,最后終于從日本找到一家能生產(chǎn)23個(gè)音手搖鈴的賣家,我們把僅有的三套全都買了回來(lái)。我記得手搖鈴到劇院的那天我正在家進(jìn)行創(chuàng)作,我急切地詢問導(dǎo)演想知道手搖鈴的情況。導(dǎo)演說他小心地把手搖鈴拿出來(lái)拍了照又原封不動(dòng)地放回去了,要我到排練場(chǎng)親自進(jìn)行“響鈴儀式”后才能發(fā)鈴響聲。
手搖鈴
排練時(shí)大家把手搖鈴當(dāng)成寶貝一樣對(duì)待,不但專門訂制航空箱來(lái)裝鈴,每個(gè)鈴鐺套著的塑料袋都“責(zé)任到人”。23個(gè)鈴鐺可以形成多聲部,塑造出一個(gè)手搖鈴小樂隊(duì),但不論作曲還是演奏都是一點(diǎn)點(diǎn)在摸索。
我們有9個(gè)演員,每個(gè)人最多得拿3個(gè)鈴,作曲時(shí)有的音不能連接得太緊,要給演員留出倒手換鈴的時(shí)間。演奏時(shí)又特別考驗(yàn)演員們的配合,必須要求全體人員注意力集中,一旦有人失誤就可能全盤皆亂,所以每次排練完大家都緊張的手上全是汗水。
演員在排練
但是聽到初排搖鈴發(fā)出和諧樂音的效果,大家都覺得很驚艷,相信觀眾也會(huì)喜歡。而且在每次演出之前,我們會(huì)請(qǐng)觀眾上臺(tái)和演員們一起學(xué)習(xí)演奏手搖鈴,是很新鮮的劇場(chǎng)體驗(yàn)。
演員在排練
一部流動(dòng)的音符構(gòu)成的戲劇
作曲任安在排練廳
劇中還用了很多鋼琴音樂,我想用符號(hào)化的音樂表現(xiàn)劇中特定的戲劇情景,與觀眾“共情”。于是,我決定從鋼琴曲《月光》《夜曲》等經(jīng)典作品中選取主要的旋律進(jìn)行變化。比如主人公的母親出現(xiàn)時(shí),就用了德彪西《月光》的旋律,代表母性的形象,使用肖邦的《夜曲》表現(xiàn)發(fā)生在夜晚的愛情故事。當(dāng)然這些經(jīng)典的旋律并不是原封不動(dòng)的拿來(lái)照搬,而是根據(jù)劇情的需要在原作的基礎(chǔ)上進(jìn)行了變化的處理,使之符合劇情的需要。通過經(jīng)典的旋律建立與當(dāng)下的聯(lián)系,觀眾聽了會(huì)覺得既熟悉又帶有新意,又仿佛我們的記憶與夢(mèng)境一般,既清晰又模糊,產(chǎn)生若即若離的效果。
同時(shí)在這部劇中,我也在關(guān)注時(shí)間、空間與記憶三者之間的關(guān)系。在初創(chuàng)時(shí),我對(duì)導(dǎo)演承諾:不隨意傾倒音符,不刻意宣泄情感,不濫用音樂配樂。讓音符落筆有根有據(jù),音樂主題緊扣戲劇核心。我在主題設(shè)計(jì)中使用了音階中的主音,下屬音,屬音構(gòu)成旋律主題,這就像一種暗示,暗示這個(gè)故事是發(fā)生在一家三口,在家中有人處于主要位置,有人處于從屬位置,但相互的平衡構(gòu)成了穩(wěn)定和諧的家。同時(shí),音樂的流淌即是時(shí)間的流逝,就像站在鏡面般的湖邊欣賞風(fēng)景,凝視時(shí)間與空間的變化,有正像與倒像、對(duì)稱與非對(duì)稱、明亮與暗淡的對(duì)比。記憶則牽引著這條時(shí)間線延展,仿佛平靜的湖面上泛起的微波粼粼,光影微變,讓記憶時(shí)而清晰,時(shí)而模糊。
我曾經(jīng)問過一個(gè)法國(guó)作曲家,你眼中的世界是什么樣的?他說,我眼中的世界是音符構(gòu)成的。
這給了我很多啟發(fā),希望這部劇的音樂讓視障觀眾以及所有觀眾感受到的是流動(dòng)的時(shí)間空間與記憶以及充滿戲劇色彩的音符。
任安
■ 作曲
青年作曲家,畢業(yè)于中央音樂學(xué)院作曲系(作曲專業(yè)),師從董立強(qiáng)教授。
代表作品:《家在青島》,民族管弦樂《中國(guó)少年說》、交響詩(shī)《百年夢(mèng)尋》、《起航》等。
民族管弦樂《中國(guó)少年說》獲2017年度國(guó)家藝術(shù)基金青年藝術(shù)創(chuàng)作人才資助項(xiàng)目;中國(guó)民族歌劇《馬向陽(yáng)下鄉(xiāng)記》(編曲)獲第十六屆中國(guó)文化藝術(shù)政府獎(jiǎng)“文華大獎(jiǎng)”;舞蹈音樂《田野的嫚兒》(作曲)獲第十屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)群星獎(jiǎng);舞劇《金蟬塑與糖人寶》(作曲)北京市文化藝術(shù)基金資助項(xiàng)目;兒童劇《向前,向前》(作曲)獲第十屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)文華優(yōu)秀劇目獎(jiǎng);兒童劇《七色花》(作曲)獲2018年度國(guó)家藝術(shù)基金大型舞臺(tái)劇資助項(xiàng)目;話劇《雪落無(wú)聲》(作曲)獲2019年度國(guó)家藝術(shù)基金大型舞臺(tái)劇資助項(xiàng)目。
劇情簡(jiǎn)介
一對(duì)視障父女
一個(gè)既短又長(zhǎng)的假期
一段原本平常的日子卻
潛藏著非同尋常的秘密
關(guān)于媽媽
關(guān)于選擇
在傾聽發(fā)現(xiàn)之間
夢(mèng)想迸發(fā)出光芒和絢爛
將小女孩軒軒的人生點(diǎn)燃
演出時(shí)間
10月1、2、3、5、8日10:00
10月4、6、7、11日10:00、19:15
10月15日19:15
演出地點(diǎn):假日經(jīng)典小劇場(chǎng)
演出時(shí)長(zhǎng):約60分鐘
適合年齡:5歲以上
攝影 | 鄧芑芃
趙業(yè)洋
王浩瑀
王 遠(yuǎn)
編輯 | 王立元